En esta unidad vamos a aprender algunas canciones relacionadas con cuentos que hablan sobre justicia y agradecimiento.
Comenzaremos por conocer a Elmer. Un simpático elefante un poco diferente al que su manada de agradece que sea tan buena persona (o elefante)
En esta unidad aprenderemos el cuento de Elmer.
1.-
Después de contar el cuento dramatizaremos la historia de Elmer. ¿Cómo
camina Elmer? ¿Qué hace el resto de elefantes cuando hace las bromas?
¿Cómo están los otros elefantes cuando desaparece? ¿Cómo se pinta de
otro color?... (4.1 y 4.2)
2.- Cantaremos la canción con los gestos. (4.1 y 4.2)
3.- Además interpretaremos estas partituras con la voz y con instrumentos. (3.2)
Continuaremos con el Croniñón. Un pequeño cazador al que se le agradece que encuentre ayuda para su tribu. El cuento es muy interesante.
4 Cantaremos la canción con los gestos (4.1 y 4.2)
Finalizaremos con Ayudemos a Blancanieves. Un cuento sobre la importancia de que las tareas se repartan de forma justa.
5.- Cantaremos la canción con gestos. (4.1 y 4.2)
6.- El control consistirá en cantar y bailar las canciones. (3.2, 4.1 y 4.2)
¡En esta unidad nos toca bailar con justicia! Exploraremos cómo el movimiento, la escucha y la colaboración pueden reflejar valores de equidad, respeto y empatía. El 6 de febrero asistiremos a un concierto didáctico relacionado con todo esto.
- Realizaremos un calentamiento breve estando derechos, moviendo las partes del cuerpo, la cara, lengua (sacarla), limpiarse los dientes y los labios y para acabar hacer como si nos limpiamos todo el cuerpo como si elimináramos prejuicios o malentendidos, preparándonos para actuar con justicia..
1.- Caminantes (4.2)
- Caminar con respeto: Nos movemos por el espacio cuidando el espacio personal de cada compañero, sin tocar a nadie. Cuando lo logremos, dejaremos que nos guíen diferentes partes del cuerpo (ojos, hombros, pies, etc.), sin rozarnos, para simbolizar cómo cada persona merece su propio espacio y libertad.
- Caminar, pero cuando te cruces con alguien rozar los dedos, mirarse a los ojos y saludar. Después con los pies, hombros y culo. Siempre respetando el espacio personal de cada uno.
- Saludarse sacando la lengua y abriendo mucho los ojos. Caminar notando la energía, el aura del resto sin rozarse y más rápido.
2.- ¿Recordáis como se bailaba el vals? Bailando un Vals por parejas cogidos de la mano y de frente uno guía al otro el baile y se van cambiando. Olvidar el ritmo y centrarse en el carácter de la música. Utilizar también el suelo. Bailar los dos. (4.3)
Comentar las sensaciones al terminar (2.3)
3.- Por parejas uno guía al otro con un dedo escuchando el carácter de la música. Cuidar al compañero para que no se haga daño. El objetivo es proteger y acompañar, como si fuéramos "defensores" del bienestar ajeno.(4.1)
Comentar las sensaciones al terminar ¿Cómo te sientes al bailar? (4.3)
En la danza hay tres líneas imaginarias que cruzan el escenario con 9 puntos que las unen. Hay un dimensión detrás donde se puede "dibujar" con el cuerpo y, además tres niveles (suelo, medio y arriba con brazos o saltos).
4.- Teniendo en cuenta lo anterior por grupos haremos una coreografía. Uno hace un movimiento y el resto lo imita a la vez. Preparar una danza y realizarla como si fuera un auditorio para celebrar la justicia. (3.1 4.1. 4.2 y 4.3)
Comentar al final las dificultades, el proceso de creación.
5.- Para finalizar aprenderemos esta secuencia con un juego. Acompañaremos esta canción. (3.2)
11.- cruzarse de brazos y manos haciendo 2 diagonales
12.- Subir manos entrelazadas en 3 tiempos
13.- 6 chasquidos con las manos arriba alternativos
14.- Una mano arriba y la otra va girando y acaba en los muslos.
15.- Mover los hombros e ir levantandose al final moviendo la cabeza.
16.- Mover manos como si corrieras,
17.- Mover manos arriba y mover manos abajo.
18.- Levantar una mano y luego la otra, dejarlas arriba con el puño cerrado.
19.- Manos al pecho y extenderlas con los pulgares arriba.
20.- Hacer como si durmieras.
6.- Después del concierto realizaremos un tertulia con las impresiones. (4.3) ¿Qué hemos aprendido en esta unidad? ¿Qué podemos utilizar en la vida diaria?
Para repasar la historia de la música veremos este vídeo de Youtube.
1.- ¿Qué opinas de esta canción? (1.1y 1.2)
El Dies irae es un himno latino del S. XIII (puede que más antiguo) Que habla de la ira de Dios y del día del Juicio Final, donde los elegidos se salvarán y los condenados serán arrojados a las llamas eternas.
Esta melodía se usa en películas para simbolizar la muerte, pero también ha inspirado a muchos compositores. ¿No es increíble que una canción tan antigua siga viva? ¿A qué o a quién le agradeceríais que existiera?
2.- Nosotros vamos a utilizar la flauta o el xilófono para acompañar esta versión electrónica de la canción. (3.1 3.2 y 3.3)
Tocaremos pensando en agradecer a los músicos que han mantenido viva esta melodía durante siglos. Antes de empezar, cada uno dirá en voz alta: "Gracias a [nombre de un compositor, un profesor, un compañero, etc.] por inspirarme".
3.- Por equipos crearemos una versión de esta canción con voz, flauta, xilófono o instrumentos de percusión. Al menos debe de haber en cada grupo: (4.1 y 4.2)
- Voz, flauta o xilófono con la melodía principal.
- Instrumentos para acompañamiento.
Cada grupo debe incluir un elemento de gratitud en su interpretación. Por ejemplo:
- Una introducción hablada: "Dedicamos esta versión a...". - Un ritmo o sonido que simbolice algo por lo que el grupo esté agradecido (ej.: el sonido de la lluvia, risas, etc.). - Una letra alternativa que hable de agradecimiento en lugar de juicio.
4.- En el control realizaremos por grupos la canción y tocaremos de forma individual con la flauta o xilófono la canción. (3.2, 3.3 y 4.1)
5.- Reflexionamos en grupo: (4.2)
¿Qué habéis sentido al crear música desde el agradecimiento?
¿Cómo creéis que la gratitud puede cambiar nuestra forma de escuchar o tocar música?
"Si el Dies irae fuera un mensaje de agradecimiento en lugar de juicio, ¿a quién o qué le cantaríais?".
2.- Cantaremos el estribillo con una adecuada técnica vocal. (3.2)
3.-Intentaremos construir instrumentos, para eso necesitamos los siguientes materiales:
Latas de pintura de metal (3º) o plástico
Latas de tomate grandes de 5 u 8 kilos (Repique)
Bidones de plástico de aceite para tractores de lata o plástico (100 o 200 l.). (1º y 2º)
4.- Tocaremos este ritmo para acompañar la canción. (3.1, 3.3))
5.- Para finalizar, después de tocar la canción analizaremos emociones, aspectos de mejora, valorando la aportación del resto de componentes (compañeros y personal externo) (4.2)
Después escucharemos esta canción y habrá que fijarse muy bien en los detalles para hacer el juego del espejo
1- En cada sesión trabajaremos la expresión corporal flamenca. (Decir
el nombre con un quejio, adivinar por la postura qué parte del flamenco
hago, moverse como si fuéramos guitarristas, bailaores, palmeros...
improvisar fotos de cuadros flamencos).
¿Qué emociones te transmite? ¿Qué versión te gusta más? ¿Por qué? (1.2 y 2.3)
Goya pinto una escena bailando el VITO
2.- Aprenderemos a tocar y cantar esta canción tradicional andaluza. (3.2 y 3.3)
Aprenderemos un ritmo de amalgama como son las bulerías.
un, dos, un, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez.
Otra variante es acentuando el siete en lugar del seis.
Con estos relojes lo podéis practicar.
Mim
Podemos probar a jugar con la intensidad. en el estribillo podemos comenzar piano para terminar fuerte. También con el tempo en la estrofa comenzando lento y acelerando.
3.- Recordaremos los ritmos básicos de algunos palos flamencos como el tango o
la rumba y los acompañaremos con las palmas: (1.1, 1.2 y 3.3)
